第17章 戏曲的起源介绍[第2页/共3页]

“她喜好紫色和紫色的由来有甚么干系。”我无法地问了一句。

恰是这些歌舞演出，培养出一批又一批技艺纯熟的官方艺人，并向着戏曲的方向一点点迈进。《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉朝，在娱神的歌舞中逐步演变出娱人的歌舞。

从1919年“五四活动”到中华群众共和国建立，在这段期间内，一些志之士对戏曲停止了鼎新。梅兰芳在“五四"前夕演出了《邓粗姑》《一缕麻》等鼓吹民主思惟的时装新戏，周信芳、程砚秋等也创作了很多的作品。

不久京剧向天下生长，特别是在上海、天津，京剧成为具有遍及影响的剧种，将中国的戏曲艺术推动到一个新的高度。

袁雪芬则高居越剧鼎新之大旗，主演鲁迅名著《祥林嫂》，在中国戏曲中率先构成了融会编、导、舞、音、美为一体的综合艺术机制。“率先开端了中国戏曲艺术大适意与大写实相连络的机制。

“弟弟，紫色很都雅是吧？无忧就很喜好紫色，只是你没有重视到。”落雨用一种恨铁不成钢的态度对我说了一句。

他们开端说话了，我觉得要开端唱戏了。没想到我等了半天他们却先容起了戏曲的发源。

宋金（生长期）

新中国建立后，出现了一批优良剧目，如京剧《将相和》、《白蛇传》，评剧《秦香莲》，越剧《梁山伯与祝英台》，昆剧《十五贯》等，闻名汗青学家吴晗还撰写了汗青京剧《海瑞罢官》。

元朝（成熟期）

戏曲在我国有悠长的传承生长汗青。耐久以来，戏曲都是中汉文艺中具有最遍及的大众根本和受众群体的艺术款式。

先秦（抽芽期）

本章完。

明朝中叶，江南鼓起了昆腔，涌出了《十五贯》、《占花魁》等戏曲剧目。这一期间受农夫欢迎的戏是产生于安徽、江西的弋阳腔，昆腔受封建上层人士的欢迎。

12世纪中期到13世纪初，逐步产生了职业艺术和贸易性的演出个人及反应市民糊口和观点的元杂剧和金院本，如关汉卿创作的《窦娥冤》、马致远的《汉宫秋》以及《赵氏孤儿大报仇》等作品。这个期间是戏曲舞台的繁华期间。

从汉魏到中唐，又前后呈现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答体例演出的“参军戏”和扮演糊口小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是抽芽状况的戏剧。

“亦寒，好久不见。”我听到有人和我说话，扭头一看竟然是何岚。我笑着打了声号召，她也没有多说甚么。

唐朝中前期（构成期）

京剧是在清朝处所戏高度繁华的根本上产生的。在同治、光绪年间，呈现了名列“同光十三绝”的第一代京剧演出艺术家及分歧流派的宗师，标记取京剧艺术的成熟与昌隆。

这是一个用木头搭成的屋子，板屋的色彩非常治愈。房顶又一些鲜花装潢，看起来非常标致。

“不晓得，有甚么含义吗？”听到我的话，落雨叹了一口气。

教坊梨园的专业性研讨，正规化练习，进步了艺人们的艺术程度，使歌舞戏剧化过程加快，产生了一批用歌舞演故事的戏曲剧目。

在原始社会，氏族聚居的村庄产生原始歌舞，并跟着氏族的逐步强大，歌舞也逐步生长与进步。如在很多陈腐的乡村， 还保持着源远流长的歌舞传统，如“傩戏”；同时，一些新的歌舞如“社火”、“秧歌”等适应群众的精力需求而出世。